La MúSiCa De LoS 80 y 90

En este blog pretendemos recordar una de las épocas más destacadas en la historia de la música. En este espacio, intentaremos inculcar a todos aquellos que no han podido disfrutar de esa época o que simplemente quieran recordarla, la gran innovación producida por grandes artistas en el mundo de la música y mostraros lo que para muchos ha sido la mejor época de la música.

Esperamos que disfruteis.

Un saludo
Las 5 Fantásticas

Busca Tu MúSica Preferida de los años 80 y 90

Puedes también escuchar tu música preferida, ver videos de tus cantantes o grupos favoritos mientras visitas nuestro blog. Esperamos que disfruteis.

sábado, 10 de mayo de 2008

CaNtAnTeS InTeNaCiONaLeS De LoS 90

CELINE DION

Celine Dion nació en Charlemagne (Quebec-Canadá), el 30 de marzo de 1968, siendo la menor de 14 hermanos. Sus padres, ambos músicos, regentaban un local donde, de vez en cuando, se ofrecían conciertos e improvisaciones musicales realizadas por algunos miembros de la familia. Celine comenzó a cantar desde muy pequeñita, con apenas cinco años, y a los catorce se fijó en ella un mánager llamado René Angelil, quien decidió darla a conocer por todo el mundo. Sus primeros frutos los consiguieron un año después, en 1982, cuando Celine ganó el festival Yamaha, en Tokio.En 1988 obtuvo un nuevo éxito en su carrera, al ganar el festival de Eurovisión, lo que le abrió las puertas de todo el mundo. Su siguiente triunfo lo obtuvo al interpretar la canción principal de la película 'La bella y la bestia', tema que introdujo en su disco titulado 'Celine Dion'
El talento de Celine no pasó inadvertido allá donde fue y pronto se decidió extender su terreno musical grabando en inglés, para lo cual Celine tuvo que realizar en poco tiempo un curso intensivo para aprender la lengua de Shakespeare. Su primer álbum en lengua inglesa, Unison (
1990) extendió su reconocimiento internacional con el fabuloso single Where Does My Heart Beat Now y le abrió las puertas del mercado anglosajón.
Para demostrar que no había olvidado sus raíces y a su público francófono, Celine lanzó en 1991 una recopilación de canciones antiguas del gran compositor Luc Plamondon bajo el título de Dion chante Plamondon, junto con algunos temas nuevos como Ziggy o L'amour existe encore que se convirtieron en éxitos instantáneos. El álbum fue rebautizado en Francia como Des mots qui sonnent.
De vuelta al mercado internacional, salieron a la venta Celine Dion (
1992) y The Colour Of My Love (1993) que posicionaron a la cantante como una gran estrella mundial con temas como The Power Of Love, Beauty And The Beast (ganadora de un Oscar) y Love Can Move Mountains. Especialmente significativo fue el enorme éxito que cosechó en toda Europa y en concreto en Reino Unido con la canción Think Twice..
Tras 4 años sin grabar en su idioma, sale al mercado D'eux con la colaboración del famoso compositor Jean-Jacques Goldman que escribió casi todos los temas del disco. D'eux obtuvo un éxito arrollador batiendo récords de ventas y hoy en día sigue siendo el álbum francófono más vendido en todo el mundo. Destacan los temas Je sais pas y Pour que tu m'aimes encore, su single más exitoso en francés.
El año 1996 fue clave para afianzarse como gran estrella internacional con el lanzamiento de Falling Into You que consiguió vender más de 32 millones de copias en todo el mundo. El álbum recoge temas tan conocidos como Because You Loved Me, It's All Coming Back To Me Now y All By Myself, que fue grabada también en español como Sola otra vez.
Al año siguiente se lanza Let's Talk About Love, un disco repleto de temas románticos y con grandes colaboraciones como Barbra Streisand, Luciano Pavarotti, The Bee Gees y Carole King.
My Heart Will Go On —la canción del film Titanic e incluida en este álbum— fue un absoluto éxito de ventas internacional con millones de copias vendidas y múltiples récords alcanzados consagrando a Celine como una de las artistas más famosas mundialmente. Gracias al tremendo éxito de este tema y otros como The Reason o Tell Him (a dúo con Barbra Streisand), este álbum se ha mantenido desde entonces como el más exitoso de su carrera con ventas mundiales superiores a los 35 millones.









Tras el lanzamiento de un nuevo disco en francés: S'il suffisait d'aimer (1998) y una extensa gira por todo el mundo que culminó el 31 de diciembre de 1999 en Montreal, Celine dijo adiós a los escenarios para tomarse un tiempo de descanso e intentar formar una familia.
En 2002 regresa a los escenarios, tras un parón de dos años, Celine regresa al primer plano musical con el lanzamiento de A New Day Has Come en marzo de 2002. Incluye los temas I'm Alive, Goodbye's (The Saddest Word) y el
single que da título al álbum.
En 2003 se hace realidad un proyecto gestado durante varios años: Celine firma un contrato multimillonario con
Las Vegas para actuar en un show exclusivo durante 3 años. El 25 de marzo de 2003 nace A New Day..., un espectáculo innovador y único en el mundo ideado por el prestigioso director Franco Dragone, creador de O del Cirque du Soleil, que combinaba música, danza y efectos visuales. Pese a las expectativas iniciales, el show se convirtió en todo un éxito y ha sido visto por millones de espectadores durante sus casi 5 años de duración. A New Day.. le dio la oportunidad a Celine de aunar su vida pública y la privada, pudiendo ocupar todo su tiempo libre en el cuidado de su hijo y manteniendo una vida lo más estable posible. Durante esta etapa salieron al mercado tres discos de estudio: One Heart, 1 Fille & 4 Types y Miracle; uno en directo: A New Day... Live In Las Vegas; y el recopilatorio On ne change pas que recoge sus mejores éxitos en francés. Aunque estos discos han vendido millones de copias no fueron tan bien acogidos como sus anteriores trabajos.
En 2007 sale a la venta un nuevo álbum en francés: D'elles, un disco conceptual compuesto íntegramente por mujeres, todas grandes escritoras como Françoise Dorin, Janette Bertrand y Lisa Payette. De este álbum han sido lanzados los sencillos Et s'il n'en restait qu'une (je serais celle-là), Immensité y À cause, que han cosechado un éxito relativo en el mercado francófono. A finales de este mismo año, y con motivo del inminente final de su contrato en Las Vegas, sale al mercado Taking Chances, que ha devuelto a la cantante al centro del panorama musical internacional y con el que ha comenzado una gira mundial que recorrerá los cinco continentes durante todo un año.

Discografía

1990:
Unison
1992: Celine Dion
1993: The Colour of My Love
1996:
Falling into You
1997: Let's Talk About Love
1998: These Are Special Times
2002: A New Day Has Come
2003: One Heart
2004: Miracle
2007: Taking Chances





ALANIS MORISSETTE

Alanis Morissette nació el 1 de junio de 1974 en Ottawa, Canadá. De pequeña ya le gustaba el ballet y la música. A los once años lanzó su primer tema, Fate Stay With Me, y a los trece publicó su primer álbum, Alanis, en 1990, con una mezcla de sonido pop y dance, con el que tuvo un cierto éxito en su país y que le valió ser nominada como joven promesa del año.En 1992 publicó su segundo disco, Now Is The Time, que no tuvo tanta acogida como el primero, aunque supuso un gran paso en su evolución artística, con temas más trabajados.Alanis debuta mundialmente en 1995 con Jagged Little Pill, un disco que produjo un gran impacto en la audiencia, descubriendo a una joven artista cargada de talento, con una potente voz y una desafiante visión del mundo. El espectacular éxito de este disco, que incluía temas como You Oughta Know, Hand In My Pocket, Ironic y You Learn, mantuvo a Alanis en la carretera durante una gira de 18 meses por todo el mundo, en una serie de conciertos que comenzó en pequeñas salas en 1995 y terminó en 1996 en grandes estadios.Las canciones de Jagged Little Pill son historias que hablan de una mujer joven decidida a abrirse un camino propio, a inventarse a sí misma dejando atrás la educación de la infancia, a los amantes manipuladores, a los insulsos compañeros de profesión, dejando atrás incluso su propia inseguridad.La profunda expresividad de su música y de sus actuaciones ha despertado ardientes elogios por parte de la crítica y ha dado lugar a un importante movimiento de fans repartidos por todo el mundo, alrededor de una artista que ha obtenido varios Grammy.En 1998, Alanis volvió al mundo de la música con la publicación de Supposed Former Infatuation Junkie, que incluía los éxitos Thank U, Unsent y So Pure. Un disco lleno de la ambición y lleno de ideas musicales nuevas y texturas sonoras diferentes. La voz de Morissette aún quemaba su garganta, pero tiene más control en las entonaciones, sin llegar a tonos disonantes como en su Jagged Little Pill.El disco tenía numerosos guiños al hip hop y al pop, pero la mayoría del disco estaba dedicado a baladas de humor cambiante y temas pop de medio tempo, donde la producción trabajaba intensamente las texturas musicales que envolvían de manera enigmática las letras introspectivas de Morissette.En 1999, Alanis produjo un disco acústico, MTV Unplugged, que suponía un recorrido íntimo por toda su producción y presentaba también en directo algunas canciones inéditas, ante el público reunido en la Academia de Música de Nueva York. El álbum, que incluía el single That I Would Be Good se centraba en su penetrante voz y en sus creativos arreglos musicales.Under Rug Swept editado en 2002, contiene 11 temas compuestos y producidos totalmente por Morissette, sin la habitual colaboración de Glen Ballard, quien coescribió y produjo sus primeros dos álbumes. Once canciones escogidas por ella misma entre los 30 temas que había escrito y los 25 que había grabado. Under Rug Swept contó con las colaboraciones de lujo como Flea, el bajista de Red Hot Chilli Peppers, Dean DeLeo, guitarrista de Stone Temple Pilots o Eric Avery, bajista de Jane's Addiction. El disco explora las realidades más crudas, con esa honestidad y esas letras explícitas de las que siempre ha hecho gala la cantante en sus canciones. Un disco en el que Alanis intenta autoafirmarse, en el que trasluce su frustración, su humanidad y su sentido del humor, sin complejos y sin remordimientos, en el que cruza la línea invisible que separa a los sexos, tratando de alcanzar un nuevo concepto, aún más incondicional de lo que el amor puede llegar a ser.En 2004 ve la luz un nuevo disco So-Called Chaos, mostrando a una Alanis expermiental.
The Collection (2005)
En noviembre de
2005, Maverick Records y Morissette decidieron lanzar The collection, un álbum recopilatorio de grandes éxitos, que incluye también algunos nuevos aportes. El mismo fue promocionado con el video de la canción Crazy, versión del éxito que hiciera famoso Seal a principios de los años 1990. La canción formó parte de la banda sonora de la película El diablo viste de Prada, y logró alcanzar los primeros puestos del Adult Top 40.
El
álbum incluyó también una selección de sus canciones más reconocidas, como ser Ironic, You oughta know o Hand in my pocket. También se pueden encontrar las canciones pertenecientes a bandas sonoras como Uninvited (City of Angels), Still (Dogma) y Let's do it, let's fall in Love (De-Lovely). Como curiosidad incluyó un videoclip inédito, de la canción Joining you, del álbum Supposed former infatuation junkie, que no vio la luz en aquellos días, pero se pudo ver parcialmente en este álbum.
Flavors of Entanglement (2008)









En
septiembre de 2007 Morissette declaró en una entrevista haber escrito ya 25 nuevas canciones, de las cuales habría seleccionado 11, con el objetivo de lanzar un nuevo álbum: Flavors of entanglement.
En adición a estas 11
canciones, algunas más serían grabadas e incluidas en un DVD adicional al álbum. De todas ellas, dos fueron ya tocadas en diferentes premieres: Not as we y Underneath. Además, una versión de estudio de Not as we apareció en un episodio de la serie House M.D. Los restantes títulos serían On the tequila, It's a bitch to grow up, I am, Limbo no more, Moratorium, Citizen of the planet, Madness, Straitjacket, Versions of violence, Tapes, Torch, Wounded leaded wounded, In praise of the vulnerable man, Giggling again for no reason, Incomplete, Orchid, The guy who leaves y Madness.
Las fechas previstas del lanzamiento son:
30 de mayo en Alemania, 2 de junio internacionalmente, 4 de junio en Japón y 10 de junio en Estados Unidos. Tras el lanzamiento, Morissette comenzará la gira promocional del mismo, comenzando en Europa y finalizando en Estados Unidos.
Previamente, entre los meses de
enero y marzo de 2008, formó parte de la gira de Matchbox 20, la cual comenzó en Hollywood y finalizó en Las Vegas.

Discografía


-Alanis (1991)
-Now is the time (
1992)
-Jagged little pill (1995)
-Supposed former infatuation junkie (
1998)
-Alanis unplugged (
1999)
-Under rug swept (
2002)
-Feast on scraps (
2002)
-So-called chaos (
2004)
-Jagged little pill acoustic (
2005)
-The collection (
2005)
-Flavors of entanglement (a ser lanzado en
junio de 2008)




MARIA CAREY

Nació el 22 de marzo de 1970 en Nueva York. Ya cantaba desde los 4 años. Su madre la llamó Mariah, por el tema de la película Paint your wagon (La leyenda de la ciudad sin nombre), They call the wind Mariah. Comenzó a los 16 años a escribir canciones junto a Ben Margulies. Cuando trabajaba de camarera consiguió una audición para hacer los coros a Brenda K. Starr. Ésta le pasó una demo de Mariah a Tommy Mottola, presidente de CBS/Columbia, que la fichó.
El año 1989 Mariah pasa la mayor parte del tiempo en preparar su primer álbum. En mayo de 1990 su primer single Vision of love debuta en las listas americanas. Comienza en el mes de junio a aparecer en varios programas de televisión y en junio de publica su álbum, Mariah Carey.
En el álbum colabora gente de la talla de Narada Michael Walden, Rhett Lawrence o Ric Wake. Varias de las canciones que Mariah ha hecho con Ben son incluidas en el disco, una de ellas es Vision of love que en agosto comanda las listas americanas durante 4 semanas. En septiembre Mariah Carey consigue debutar en las listas británicas en el #9 con Vision of love, mientras su álbum es #6.
En noviembre su segundo single Love takes time llega al #1 durante 3 semanas. En el Reino Unido alcanza el #37. En febrero de 1991 Mariah Carey gana dos Grammys, incluído el de mejor nuevo artista. Someday, el tercer single se coloca en el #1 de las listas durante 2 semanas. Después de 36 semanas en la lista, el primer álbum de Mariah consigue el #1 de las listas americanas de álbum, donde está 11 semanas en lo más alto.
Cuando en mayo de 1991 I don't wanna cry llega al #1 de las listas americanas se convierte en la primera artista en colocar sus 4 primeros singles en lo más alto de las listas. There's got to be away llega al #57 en UK. En octubre se publica su segundo álbum, Emotions que llega al #4 en USA y cuyo primer single, Emotions llega al #1. En enero de 1992 Can't let go llega al #2 de las listas americanas y al #20 en UK. El álbum llega al #4 en UK.
En abril del 92, Make it happen el tercer single de su segundo trabajo, llega al #5 en USA y al #17 en UK. Con la producción de Walter Afanasieff, publica su tercer álbum, MTV Unplugged, disco en directo, que le proporciona su sexto #1 con la versión I'll be there. En UK es #2. El álbum entra al #3 en USA. Y al mismo lugar en UK. El disco además es el primero en ser presentado en Mini-Disc.
En enero de 1993 consigue dos American Music Awards. El 5 de junio de 1993, la artista se casa con Tommy Mottola, presidente de su compañía. Barbra Streisand, Bruce Springsteen o Robert de Niro son algunos de los invitados a la ceremonia. Dreamlover, el primer single de su cuarto álbum es #9 en UK, pero es su séptimo #1 en los Estados Unidos, donde está 8 semanas en lo más alto. Lo mismo que su cuarto álbum Music Box, que también lo es en UK.
En diciembre, Hero es su octavo #1 en los Estados Unidos surante 4 semanas y #7 en UK. En marzo de 1994, Without you alcanza el #3 en USA, pero se convierte al fin en su primer #1 en el Reino Unido. En septiembre de 1994, Endless love, a dúo con Luther Vandross llega al #2 en USA.En septiembre de 1994, Mariah Carey publica su quinto álbum, un disco navideño, Merry Christmas, que llega al #3 de las listas en el mes de diciembre y venderá más de 4 millones en los Estados Unidos. La canción All I want for Christmas is you, se convertirá un clásico cada Navidad.
En enero de 1995 consigue ganar un American Music Award. En septiembre de ese año, Fantasy anticipa su sexto álbum Daydream. La canción es su noveno #1 en las listas americanas durante 8 semanas y el disco #1 durante 6. En diciembre One sweet day, junto a Boyz II Men, es su décimo #1 en USA. La canción está 16 semanas como número 1 de la listas americanas, récord todavía no batido. Es la artista que más rápido ha conseguido 10 #1 en los Estados Unidos. Sólo Elvis y Beatles pueden presumir de ello.
En enero de 1996 gana de nuevo un American Music Award. Always be my baby es su undécimo #1 en USA. El cuarto single Forever es top 10 en el mercado americano. En mayo de 1997 se separa de mutuo acuerdo de Tommy Mottola como dice ella para mejora más en su carrera.
En septiembre de 1997 publica su siguiente álbum, Butterlfy. El álbum, mucho más cercano a los estilos del hip hop, que es lo que se lleva alcanza el #1 de las listas, aunque no vende tanto como los anteriores. Honey, el primero de los singles, se convierte en su 12 #1 en las listas americanas.
Butterfly, su siguiente single es top 10 en el mercado americano, pero empieza a perder el favor de parte de los fans y de las emisoras de radio, que no terminan de comvencerse con su cambio. En enero de 1998 gana un American Music Award más. Su siguiente es single, Breakdown no consigue un buen puesto, pero My all, gracias a las ventas del single, consigue de 13 #1 en las listas americanas.
En julio de 1998 termina su asociación con el sello Crave, que ella había formado y que es un fracaso. En agosto de 1998 se produce uno de los encuentros más esperados, la reunión en una canción de Mariah Carey y Whitney Houston, sin embargo When you believe, la canción es un fracaso y no consigue ni el top 10 en el mercado americano.
En noviembre de 1998 publica su recopilatorio, #1's, que llega al #4 en las listas americanas. En enero de 1999 Mariah publica su versión del I still believe de Brena K. Starr, que es top 40. En octubre de 1999 publica el primer single de su nuevo álbum, Heartbrekaer junto a Jay Z y cuando la canción es su décimocuarto #1 en USA durante 2 semanas, la artista bate el récord de los Beatles al estar 60 semanas en el #1 de las litas de singles, por 59 de los Beatles, aunque todavía por detrás de Elvis. La forma de conseguir el #1 trae cola, ya que a pesar de no conseguir que la canción se demasiada radiada, la venta del single es tan grande que el tema es #1, pero la verdad es que el single se vende a 1/3 de su precio normal. Mariah es criticada por quienes dicen que quiere batir a toda costa el récord de los Beatles.
Utilizando el mismo sistema, en febrero de 2000, la artista consigue su décimoquinto #1 con Than God I found you, a dúo con 98 degrees. Su álbum Rainbow llega al #2 de las listas americanas. Ahora con 15 #1 en el mercado americano, es la tercera detrás de los Beatles con 20 y Elvis con 17. Se convierte además en la primer artista en tener al menos un #1 durante 11 años consecutivos.
En abril de 2000 es internada en un hospital de Boston, por problemas de deshidratación. En octubre de 2000 consigue su segundo #1 en UK gracias a la versión que hace de Against all odds junto al grupo irlandés Westlife. En abril de 2001 Mariah Carey deja Columbia y firma por Virgin con un contrto de 20 millones de dólares por álbum.
En junio de 2001 publica Loverboy, el primer single de su nuevo trabajo, que es también el de su primera película Glitter. La crítica destroza la película, el álbum es un fracaso, alcanza el #7 en USA y sume a la rtista en una profunda depresión. En julio de 2001 Mariah es hospitalizada debido a esa depresión y pospone un mes la aparición del álbum. A pesar de sus problemas consigue cantar Hero, dentro de los especiales con motivo del 11 de septiembre. En diciembre toca ante las tropas americanas en Kosovo. En diciembre Columbia publica un nuevo recopilatorio, que alcanza el #52 en las listas.
En diciembre de 2001, EMI, propietaria de Virgin, decide romper el contrato de Mariah, debido a las pobrísimas ventas del disco. En febrero de 2002 la dos partes llegan a un acuerdo para rescindir el contrato y la artista recibe 28 millones de dólares como compensación. En junio de 2002, la artista funda MonarC Records, su propia compañía, bajo la tutela de Island Records. Con unas premisas mucho más modestas, la cantante publica en diciembre de 2002 su nuevo disco en su tercera compañía, Charmbracelet, con el que intenta volver a situarse en el panorama internacional. El álbum alcanza el 33 en USA. Through the rain el primer single llega al #8 en UK.


Si deseas ver videos de Mariah Carey, puedes verlo en nuestro reproductor que te ofrecemos al principio de nuestra página, espero que disfrutes.






BRYAN ADAMS

Bryan Adams nació el 5 de noviembre de 1959 en Kingston (Ontario, Canadá). Hijo de emigrantes ingleses, comenzó su carrera musical escribiendo canciones junto a Jim Vallence, miembro de un grupo llamado Prism. Entre los dos componían para los grandes rockeros de su país como Randy Bachman (Guess Who), o internacionales como Bonnie Tyler e incluso para los Kiss.En 1981 Bryan Adams firmó un contrato para grabar un disco en solitario. El resultado fue el álbum titulado "You want it, you got it". En 1983 publicó "Cuts like a knife", su primer gran éxito comercial, con el que logró un disco de platino. De este álbum se extrajo el sencillo "Straight from the heart", que llegó e entrar en los primeros puestos de las listas de Estados Unidos.En 1984 Bryan Adams publica "Reckless", en el que se incluyen temas como "Run to you", "Summer of '69" y "It's only love", consideradas como las mejores canciones del artista canadiense. "Reckless" se convirtió en el álbum más vendido de la música canadiense.En 1987 aparece "Into the fire", el cuarto trabajo de Bryan Adams, con el que repitió disco de platino. Un año más tarde publica su primer álbum en directo, titulado "Live! Live! Live!".En 1991 Bryan Adams publicó el tema "Everything I do, I do it for you", que fue incorporado como tema principal de la banda sonora de la película "Robin Hood, Príncipe de los ladrones". Con este tema Bryan Adams consiguó un enorme éxito, además de ser nominado a los Oscars.Su siguiente álbum apareció bajo el título de "Waking up the neighbours", producido por él mismo. En este álbum se incluyen, además del tema de Robin Hood, otras canciones como "Can't stop this thing we started", "Thought I'd died and gone to Heaven" y "Do I have to say the words?".En 1993 publica su primera recopilación de grandes éxitos, con el título de "So far so good", con trece de los mejores temas de sus quince años de carrera, además de un tema inédito titulado "Please forgive me", que alcanzó el número uno en las listas de todo el mundo. Ese mismo año aparece el tema "All for love", una canción escrita por Bryan Adams y que el canadiense interpretó junto a Sting y Rod Stewart. Esa canción fue incuída en otra banda sonora, la de la película "Los tres mosqueteros", por la que Adams volvió a ser nominado a los Oscar.

En 1996 Bryan Adams publica el tema "Have you ever really loved a woman", junto al guitarrista español Paco de Lucía, un tema que se convertiría en la banda sonora de la película "Don Juan de Marco". Ese mismo año aparece "18 'til I die", un nuevo álbum en el que se incluyen canciones como la que da título al álbum, además de otras como "The only thing that looks good on me is you", "Let's make a night to remember", "I'll always be right there" y "Have you ever really loved a woman".Bryan Adams también colaboró con Barbra Streisand, haciendo un dueto en la canción "I finally found someone", escogida para la película "The mirror has two faces", que le valió su tercera nominación a los Oscar.En 1997 Bryan Adams publica "MTV Unplugged", un álbum acústico grabado en el Hammerstein Ballroom de Nueva York, que incluye diez temas clásicos en la discografía del artista, además de tres canciones inéditas.En 1998 aparece "On a day like today" y un año más tarde aparece un segundo recopilatorio titulado "The best of me", una colección de catorce de sus mejores éxitos, además de dos temas inéditos, "The best of me" y "Don't give up", que aparece como tema oculto.En 2002 Bryan Adams realiza la banda sonora de la película "Spirit, el corcel indomable", de la factoría Dreamworks. En este trabajo, Bryan Adams compone todos los temas, y la interpretación corre a cargo, aparte de él mismo, en otros destacados artistas canadienses.